Μουσεία και τέχνη

«Καπουτσίνι κοντά στο Σορέντο», Sylvester Shchedrin - περιγραφή του πίνακα

«Καπουτσίνι κοντά στο Σορέντο», Sylvester Shchedrin - περιγραφή του πίνακα

Καπουτσίνι κοντά στο Σορέντο - Sylvester Feodosievich Shchedrin. 47,5 x 60 εκ

Ο Sylvester Shchedrin γεννήθηκε στην Αγία Πετρούπολη σε μια οικογένεια τέχνης. Ο Sylvester Shchedrin αποφοίτησε από την Ακαδημία Τεχνών και στάλθηκε ως συνταξιούχος στην Ιταλία, όπου απέκτησε ευρεία φήμη με το έργο του. Ρώσοι και ξένοι ερασιτέχνες υποστήριξαν το δικαίωμα να αγοράσουν τα τοπία του. Ο καλλιτέχνης δεν επέστρεψε στη Ρωσία: πέθανε στην Ιταλία, έχοντας ζήσει εκεί λίγο περισσότερο από δέκα χρόνια.

Ο Shchedrin ζωγράφισε πολλές απόψεις της Νάπολης και των περιχώρων της. Ιδιαίτερα αγαπούσε τον καλλιτέχνη Σορέντοόπου προσελκύθηκε από ένα ήσυχο λιμάνι, γραφικές απότομες όχθες, βραχώδεις σπηλιές δίπλα στη θάλασσα, σκιερές βεράντες κατάφυτες με πράσινο. Στο Σορέντο, η σύντομη ζωή του καλλιτέχνη τελείωσε και τώρα μπορείτε να δείτε τον τάφο του.

Ο πίνακας «Terrace by the Sea» για μεγάλο χρονικό διάστημα δεν είχε συγκεκριμένο ορισμό του εδάφους που απεικονίζεται. Βρείτε ότι βοήθησε να βρείτε ανάμεσα στα σχέδια που έγιναν από έναν άγνωστο καλλιτέχνη στη δεκαετία του 1840. Μεταξύ των σκίτσων ειδών στην περιοχή του Σορέντο υπήρχαν σκίτσα της ίδιας βεράντας με μια σημείωση που δείχνει την τοποθεσία της - Πόλη της αγοράς Cappuccini.

Η βεράντα βρίσκεται ψηλά πάνω από τη θάλασσα. Βυθισμένο σε μια βαθιά σκιά ή φωτισμένο από τον λαμπερό ήλιο, είναι γεμάτο από ένα παράξενο παιχνίδι φωτός. Κάτω από τα ψηλά δέντρα, οι μοναχοί κατέφυγαν από το καφέ με μπουρνούζια με σχοινιά, ένα παχύ πάτωμα, έναν κουρελιασμένο άντρα που ακουμπά στον τοίχο και τραβώντας το καπάκι του πάνω από τα μάτια του, έναν οδηγό μουλάρι και άλλους περαστικούς.

Η εικόνα διαποτίζεται με φως και κορεσμένο με αέρα, η γραμμική προοπτική διατηρείται μόνο για το πρώτο πλάνο, η μακρινή μεταδίδεται αποκλειστικά με εικονικά μέσα. Δεν φαίνεται να υπάρχει μετάβαση από τη σκοτεινή φιγούρα του ιερέα, που κλίνει στο στηθαίο, στις μπλε αποστάσεις στον ορίζοντα. Ωστόσο, το βάθος της απόστασης που τους χωρίζει είναι αισθητό από τον θεατή και ένας τεράστιος χώρος ανοίγει στον αυλό του φυλλώματος. Με λίγες γρήγορες πινελιές, οι ροζ οροφές και οι λευκοί τοίχοι του Meta ήταν σχεδόν ορατά στο βάθος.

Η φύση στους πίνακες του Shchedrin είναι πάντα ηλιόλουστη, καθαρή και ήρεμη. Σε αντίθεση με πολλούς συγγραφείς και καλλιτέχνες της Ρομαντικής εποχής, ο Shchedrin δεν επιδίωξε να τραγουδήσει τις καταιγίδες και τον αγώνα των στοιχείων. Προτίμησε τη φύση γαλήνια και κλασικά καθαρή. Ταυτόχρονα, η φύση στους πίνακές του ζωντανεύει πάντα και ζεσταίνεται από την παρουσία του ανθρώπου. Οι άνθρωποι των τοπίων του Shchedrin δεν είναι ένα κομψό πλήθος κυρίων, αλλά οι Ιταλοί λαοί στα γραφικά κουρέλια τους - οι φυσικοί κάτοικοι όλων των βεράντων, λιμανιών και αναχωμάτων του Shchedrin.

Ο Shchedrin ήταν καινοτόμος στην τέχνη. Ενώ οι προκάτοχοί του, δάσκαλοι του κλασικού τοπίου, περιορίστηκαν σε σκίτσα πλήρους κλίμακας με μολύβι και βασισμένοι σε αυτά συνθέτουν πίνακες στο εργαστήριο, ο Shchedrin ζωγράφισε τα σκίτσα του με χρώματα απευθείας από τη φύση. Ένας από τους τύπους καλλιτέχνη επαναλήφθηκε οκτώ φορές, αλλάζοντας τον αέρα και τον τόνο της εικόνας. Ο Σκεντρίν δικαίως θεωρείται ο πλησιέστερος προκάτοχος των πλοιάρχων της πινέζικης ζωγραφικής του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα.


Δες το βίντεο: 1998-0510 Sahasrara Puja Talk, Cabella, Italy, DP (Νοέμβριος 2021).